中新网甘肃新闻9月23日电 (王思静)敦煌曲子戏、敦煌彩塑、敦煌剪纸、敦煌瓷绘……千百年来，世代流传于敦煌民间的非遗技艺与莫高窟的壁画交相辉映，共同构成了敦煌文化生生不息的精神长河。

　　据统计，敦煌现有非物质文化遗产保护名录261个，已建成非遗传承基地10处，拥有国家级非遗代表性传承人1人、省级传承人11人、酒泉市级传承人46人、敦煌市级传承人206人，传承队伍不断壮大。

　　敦煌曲子戏形成于清代雍正年间，随着大批移民涌入敦煌，在单一说唱的基础上吸收了西北秦腔、眉户以及甘肃各地曲子戏、民歌的曲调，逐渐发展为独具敦煌地方特色的剧种。2006年，敦煌曲子戏被国务院列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

　　敦煌曲子戏以地道方言演绎悲欢离合，婉转唱腔里尽是西北民俗的质朴韵味，《小放牛》《老换少》《磨豆腐》等经典曲目至今传唱不衰。表演形式既有化妆登台的整本大戏，也有不受场地限制的地摊清唱——俗称“坐唱”，不需服装道具，唱者嗓子好、唱调准、板路稳便可入座献唱，无拘无束。

　　截至2026年，敦煌市已连续举办12届敦煌曲子戏大奖赛，让这门古老剧种重回群众视野。

　　敦煌莫高窟的精妙，一半在壁画，一半在彩塑。由于敦煌石窟开凿于砾岩之上，砂岩不适雕刻，古代匠师因地制宜，在传统泥塑基础上融汇印度、西域造像形式，创造了独特的敦煌彩塑艺术。2008年，敦煌彩塑制作技艺被列入甘肃省非物质文化遗产名录。

　　敦煌彩塑的制作遵循千年古法：以红柳搭架、麦草扎芯，再层层上泥塑造，最后敷彩上色。“塑其形体，绘其色光”是敦煌彩塑的精髓，大块轮廓由泥塑成，细节凹凸则全凭彩绘表现。

　　甘肃省级非遗敦煌彩塑制作技艺甘肃省级代表性传承人杜永卫，数十年如一日带徒授艺、临摹研究，让这门几近濒危的古老艺术延续至今。“我所做的一切就是要让更多的人知道敦煌彩塑这门艺术背后的故事，不要让‘活’了一千多年的敦煌彩塑这门技艺消失在我们这一代。”他说。

　　敦煌剪纸同样历史久远，传统敦煌剪纸有喜花、灯花、衣饰花、窗花等品类，雅俗共赏。2008年，敦煌剪纸被列入甘肃省级非物质文化遗产代表性名录。

　　与一般民间剪纸不同，敦煌剪纸艺人紧紧围绕莫高窟壁画元素进行创作，衣袂风动的飞天、巍峨壮观的九层楼、繁复精美的藻井……一只只剪刀在红纸上游走，壁画上千年的庄严神韵便化为方寸之间的镂空之美。

　　敦煌剪纸甘肃省级代表性传承人何克风，创作的大型群组剪纸《反弹琵琶乐舞图》《说法图》《莫高神韵》等作品，形象再现了敦煌壁画中古代乐舞的魅力；酒泉市级代表性传承人庄生娟则累计创作剪纸作品逾千幅，让沉睡千年的敦煌壁画在红纸之上焕发新生。

　　釉上彩非遗技艺本是景德镇经典瓷绘工艺，如今在敦煌落地生根、焕发新生。非遗手工艺人张丽深耕数载，将江南瓷艺匠心与西北敦煌文脉深度融合，让古老手艺在丝路古城绽放新彩。

　　釉上彩看似简单实则不易。据张丽介绍，釉上彩最难的不是画，而是“熬”。颜色不能反复描改，画好一层就要入窑烧一次，层层叠加，如此反复，一只杯子往往要经过四遍烧制方能最终成型。

　　与釉上彩的温润雅致不同，敦煌锲金画则展现的是刚劲精妙之美。这门技艺以刀代笔、以金属为纸，在方寸金属板上镌刻敦煌万象，是敦煌独有的小众非遗。敦煌锲金画非遗代表性传承人张兆武深耕此项技艺23载，坚守匠心，传承弘扬敦煌文化。

　　“锲金画的创作没有回头路可走，笔墨画坏了可以改，可刀一旦落下去，错了就是错了。这种零容错的创作方式，对传承人的心性和功底都是极大的考验。”据张兆武介绍，锲金画的奥妙全在刀工，下刀的角度、深浅稍有不同，金属表面就会呈现出不同的折光效果，金、银、铜等材质皆可创作。成品视觉效果很吸引人，作品更是可以长久保存。

　　敦煌非遗的谱系还在不断丰富：敦煌木雕画、敦煌石粉彩绘、敦煌篆刻、敦煌堆绣、敦煌钩编、敦煌服饰、敦煌工艺骆驼制作技艺……近年来，敦煌让非遗从橱窗走向市井烟火，融入寻常百姓的日常生活，走进八方游客的旅行记忆。(完)