中新网甘肃敦煌9月22日电 (闫姣 田鹏鹤)夜幕降临，华灯初上，连日来在敦煌夜市的街头，身着舞蹈服的演员载歌载舞，为中外游客带来原汁原味的敦煌舞。从壁画中“复活”的敦煌舞，正通过艺术与科技“焕新”，在一代代传承者的演绎中走向世界舞台。

　　“当灯光亮起，我身着复原唐代舞衣，指尖模仿壁画中‘反弹琵琶’的弧度，忽然有了与千年前舞伎对话的错觉。”中国经典敦煌舞剧《丝路花雨》第22位“英娘”扮演者胡玉婷在敦煌说，敦煌舞不是简单模仿，而是要揣摩舞伎眼神里的故事、肢体里的情感。

　　创排于1979年的《丝路花雨》，首次将莫高窟壁画转化为动态舞蹈语言，开创“敦煌舞派”。46年来，这部“活的敦煌壁画”出访40多个国家和地区，演出超4000场，观众近550万人次。

　　近日，2025新版《丝路花雨》相继在兰州市、敦煌市完成焕新演出。第24位“英娘”扮演者周虹此前接受采访时称，新版更贴合1979年的版本，在舞姿、神态等方面带来不同感触，“作为新生代演员，我希望从各版本中汲取精华，让经典常演常新。”

　　敦煌舞的创新远不止于此。“今年5月推出了VR版《丝路花雨》，计划从5分钟短剧拓展为40分钟VR电影，拟投入电影院线。”据甘肃演艺集团歌舞剧院副院长王琼介绍，数字版《丝路花雨》已获多家科技企业青睐，未来将坚持艺术与科技融合的发展路线。

　　与此同时，在敦煌建设的舞蹈主题小镇，让中外游客不仅能观看演出，还能体验服饰、学跳敦煌舞，使文化传播更加亲切、多元。

　　如今，敦煌舞已成为活的文化桥梁。中新网记者梳理发现，通过与国际知名艺术团体合作、在共建“一带一路”国家和地区举办舞蹈工作坊等方式，敦煌舞既激活传统，也连接当代。

　　提及如何诠释敦煌精神的“交融之美”，中央芭蕾舞团原团长冯英表示，芭蕾舞剧《敦煌》的成功，印证了人类共通主题作品的文化影响力，“不同文化背景的观众都会被共同感染、落泪、喝彩，因为他们感受到了人性本质共通地对执着、无私、坚守品质的爱与赞美。”

　　舞姿千年魂未改，传承世代相续。从壁画到舞台，从中国到世界，敦煌舞正以古老而年轻的姿态，演绎着丝路文明的永恒魅力。(完)